通過獨特的設計形式，良好的中性包裝設計可以吸引眼球，從而贏得更多的合作機會，讓消費者口口相傳。一個成功的中性包裝設計不僅能體現(xiàn)企業(yè)的意義，而且能夠成為企業(yè)的無形資產(chǎn)。

中性包裝設計創(chuàng)作理念：

柯林斯為有著108年歷史的舊金山交響樂團所做的工作旨在通過新的品牌和重新構想的"作為未來典范的使命",傳達古典音樂是一種相關的、不斷發(fā)展的藝術形式。

這意味著該機構致力于闡明、定義和表達交響樂對未來的新愿景，并幫助該組織重申古典音樂是一種全球性的當代關注，同時扎根于其社區(qū)。

該機構最初與交響樂音樂家、觀眾、工作人員、行政領導和董事會成員合作定義這一愿景，并將其作為新視覺識別工作的基礎。

新設計由一個反應靈敏、不斷進化的視覺系統(tǒng)組成，旨在將"古典音樂的動態(tài)品質"帶入生活。參考音樂傳統(tǒng)的傳統(tǒng)字體設計通過使用響應和可變字體技術進行了現(xiàn)代化，這意味著每個字符都可以根據(jù)聲音進行變形。調色板使用"永恒"的黑色和白色來暗示"正式",并與更多有趣的動態(tài)色調并列，靈感來自海灣地區(qū)的景觀。

作為對全球音樂廳無限期關閉的回應，一個新的在線平臺聚合器是更名的核心部分。這個想法是重現(xiàn)古典音樂會，讓人們在家就能體驗。

柯林斯創(chuàng)意總監(jiān)路易米科萊(路易米科萊)說，從本質上講，古典音樂是一種互動體驗。因為沒有歌詞，每個聽眾都可以用自己的方式來詮釋音樂100 . Symphosizer通過邀請您在演出中探索完全個人化的情感之旅來強化這一理念。字母的運動象征著作品的情感表達，音樂中令人振奮的層次和細節(jié)，這些可能是以前沒有注意到的。這給個人旅程帶來了新的深度。

這項工作的完成部分是由于舊金山交響樂團內(nèi)部的一次重大組織改革，在此期間，工作了25年的音樂總監(jiān)麥可提爾森湯瑪斯結束了他的任期。指揮兼作曲家esaPE kka salon en在去年的新冠肺炎疫情期間加入了他的團隊，這可能是現(xiàn)場音樂面臨的最具挑戰(zhàn)性的時期。

薩洛寧展示古典音樂在21世紀的有效地位的愿景，使她完全適合舊金山交響樂團所代表的一切。柯林斯說，他們共同努力，為交響音樂的未來構建了一個實驗性的藍圖，這個藍圖建立在一個新的、開創(chuàng)性的藝術領導模式之上。它由八個合作伙伴組成，來自各種文化學科，包括國家的布萊斯德雷斯納，人工智能企業(yè)家卡羅爾雷利，貝斯手埃斯波蘭薩斯伯丁，古典歌手朱莉婭布洛克，實驗長笛演奏家克萊爾蔡斯，小提琴家佩卡庫西斯托以及作曲家和鋼琴家尼古拉斯布里特爾.

中性包裝設計價值：

廣州vi設計公司認為企業(yè)想要讓品牌設計更加成功，就不僅要做到重視中性包裝設計，還要做好logo設計、vi設計、品牌設計所需各種要求，站在消費者的角度思考，做出真正適合企業(yè)的中性包裝設計，成為消費者青睞的品牌。